作为奉城二小的一名音乐教师，我常会心有不平——因为不论是在外界还是本校教师和家长的心目中，二小只是一所农村学校，生源质量肯定不如城区孩子。我也承认，也许家庭的物质条件确实存在一些差异，但是在这里成长求学的一个个鲜活的生命个体，他们虽然性格不同，但一样都怀有各自不同的小理想。学校的每一间教室里，有他们的未来，这个未来应该是美好的、辽阔的，而课堂就成为学生奔赴辽阔未来的那座桥梁。作为老师，就应该让我们的课堂变得更“辽阔”；为追求这样的课堂，我一直在不断的探索和学习：

一、“辽阔的”专业素养

在音乐学科领域中，“弹、唱、跳”是所有音乐教师应具备的三大基本功。参加工作以来，我坚持专业技能训练，基本功得到了很大的提升。虽然是声乐专业，但开过的教学展示课有钢琴独奏作品《捉迷藏》，在上海市的市级展示活动中我完整演奏了作品《捉迷藏》。又如展示课弦乐四重奏《保尔的母鸡》，我是用舞蹈律动的方式来进行教学，这一节课收录在上海音像出版社出版的《寻得蹊径百花开——多彩的音乐课堂》中。现在的我能在课堂中驾轻就熟地运用声情并茂地范唱、娴熟的钢琴伴奏、以及充满热情地舞蹈律动来进行教学。但随着时代的变化，作为一名音乐教师，只是具备“弹、唱、跳”的基本功还远远不够。2020年疫情期间，上海市推出了空中课堂，很幸运我也参与了一个课时的教学。授课内容是一款国产音乐制作软件的应用。经过软件开发工程师的讲解和指导，我现学现用开始备课。在一次次地磨课过程中，我对软件的功能和应用掌握得较为熟练，并独立完成了整堂课的视频剪辑和制作。这是一个教学小片段（15秒左右的视频播放），在这个过程中，我了解了制作一堂视频课需要非常熟练地运用PPT、专业的图片处理、音频、视频软件等等。（根据电视台的播放标准，调整音、视频参数等等。）我的信息技术能力得到了爆炸式地提高。

其实，并不是因为疫情和空中课堂，我们才在需要去掌握这些先进的信息技术。而恰恰是因为音乐艺术它本身的特点决定的：音乐不像图画呈现的是造型艺术，也不像电影戏剧那样是可听可见的综合艺术，它是抽象的听觉艺术。所以，能巧妙地借助信息技术，我们就可能让孩子们看见音乐，像这样（10秒左右的视频）。音画结合，旋律中的连贯与跳跃、起起落落等等特点，都非常清晰地得到了呈现。所以，与时俱进地紧跟信息技术发展的步伐，努力成为一名具有复合的音乐专业技能的综合型教师，才能给音乐课堂带来更多的可能性，才能让我们的孩子有不被理所当然认为是“乡下小囡”的可能性。

二、“辽阔的”人文素养

相信大家有听过艺术史上一个经典的命题：音乐是最完美的艺术形式，其他艺术都归向音乐。我们音乐教材里古今中外的名家名作都是人类文明的结晶。每一部作品用自己的音乐语汇折射出不同时期、不同国家和地域的政治、经济、文化、科技等诸多信息。身为音乐教师，我要去拆解好每一个作品，同时还能找到学生认知视角的切入点，带领他们走进音乐所创造的时空之门，那我自身的知识储备就需要足够扎实。比如，教材中多次出现的京剧这一教学内容，如果就作品讲作品，学生会比较抗拒。毕竟京剧的艺术特点，与他们成长环境中形成的听觉、视觉审美习惯是天差地别的。所以，我会从四大徽班进京给慈禧太后祝寿的故事开始给他们进行讲述，带领孩子们了解京剧的四大行当、表演的基本功、脸谱艺术等等。在故事里、在模仿中感受国粹的艺术魅力。又比如，带领孩子们学习歌曲《我给太阳提意见》的时候，我会跟他们讨论，夏天太热、冬天太冷，到底是哪些因素决定的，启发孩子们去思考“我们给谁提意见更合适呢？”……

每一个音乐作品，都有与其相关的文化语境。所以，身为音乐教师，要不断地学习，提高自己的人文素养。平时，我会巧妙地安排一些日常学习，比如购买一些人文历史类的有声课程，在开车上下班途中聆听学习；闲暇之余，阅读一些书籍，或者身临其境地去听现场音乐会、看一些美术类的展览……这种开放的学习状态，可以让我具备足够敏锐的审美能力，同时将这种能力在教学中潜移默化地传递给学生。

最近有一首大家都喜欢的网红歌曲是这样唱的“我向你奔赴而来，你就是星辰大海……”是的，“星辰大海”可能才是人类的终极浪漫。即使在浩瀚星河面前我们如尘埃般渺小，但仰望星空的那一刻，我们都在试图追求人生辽阔。作为教师，你有责任为你身后的那一群孩子去努力让自己变得更“辽阔”。

奉城第二小学图书馆  王国清老师推荐